Jules Dedet, aka L'ATLAS
L’Atlas (Jules Dedet Granel, né en 1978 à Toulouse) développe une œuvre fondée sur l’écriture, la géométrie et l’abstraction optique et gestuelle.
Baigné dans le milieu du graffiti dans le Paris des années 1990, il s’éloigne de la figuration pour explorer la structure du mot et la construction du signe.
Après des études en histoire de l’art et en archéologie, il approfondit sa pratique de la calligraphie et de la sigillographie auprès de calligraphes dans différents pays d’orient. Ces influences nourrissent une œuvre rigoureuse et gestuelle, où la ligne devient langage.
Soutenu dès 2001 par agnès b., il expose aux côtés de figures majeures de l’art urbain et développe un vocabulaire visuel singulier : compositions construites à partir de son pseudonyme, écriture abstraite, tracés méthodiques et usage radical du noir et blanc. Son travail, du format intime au monumental (fresques, façades, installations), s’inscrit entre calligraffiti, abstraction géométrique, minimalisme et art optique.
Il invente un mouvement qu’il nomme L’Abstraction calligraphique.
Ses œuvres ont été présentées dans de nombreuses institutions internationales. Il poursuit aujourd’hui une recherche centrée sur la ligne et la structure, et a fondé la Galerie Liminal aux Lilas, dédiée aux formes contemporaines issues des cultures urbaines.
His art explores the unbridled spirit that resides within us, the duality between strength and vulnerability, as well as the constant struggle between control and chaos. Through his brushstrokes, Ricardo invites us to reflect on our own inner fires and the wild forces that shape our existence. His practice relies on a meticulous balance between powerful images and subtle details, between minimalism and boldness.
His paintings, executed using the traditional oil-on-canvas technique, are particularly renowned for their classic realism combined with contemporary themes. One of the key characteristics of his work is the frequent use of black and white, which, in his opinion, gives his works a «timeless style» and allows him to explore «feelings» more deeply. In a contemporary approach, Ricardo seeks to create «visual, cultural, and historical hybrids» by blending classic references with modern elements.
His work highlights striking contrasts and harmonious connections between different themes. By allowing them to coexist, Ricardo shows that very different subjects can tell a common story, thanks to the emotional depth and artistic expression that connects them.
WORKS
